我們這有一幅油畫，你能幫我們把它炒作到100萬嗎？”今天（10日）下午，在湖南衛視藝術玩家新節目《藝語驚人》樣片錄制現場，批評家、策展人、中國現代藝術風口浪尖上的人物朱其到達現場，親自闡述“中國當代藝術市場的“天價做局”內幕。

    天價作品多是“虛假”交易

        面對一幅由編導隨意涂鴉的所謂油畫作品，朱其首先并沒有考慮它內在的藝術價值。他說：“首先來說，它小了。按照現在的流行，油畫的價值和它的尺寸是成正比的。”2008年5月以來，他在個人博客里發表了《當代藝術是否到了拐點？》、《中國當代藝術“謊言共同體”》、《當代藝術拍賣的“天價做局”，以及暴利游戲》等文章，斷言中國當代藝術市場存在著藝術炒作集團在拍賣會上“天價做局”，藝術品價格被人為操縱，通過拍賣會的故意抬價，幾年之內造就天價作品。大部分天價作品的成交實際上是“虛假”交易。即使有一小部分真實的成交，這些天價作品的藝術水準和國際地位也被過于夸大。

    痛批二三流畫家所謂風格

        朱其提到“天價做局”甚至會影響到國家形象。在去年某藝術展上，“觀眾不難發現，亞洲專題中關于中國的藝術表現都是一些扭曲、木訥的面孔，要不就是一些劈開的恐龍之類怪異的東西。因為當時而言這些東西是中國‘最貴’、‘最值錢的’。”

        朱其告訴記者，自己親眼目睹國內一些二三流畫家所謂風格的形成。“現在的畫家有條件出國，但是他們到國外并不是去看什么原作、學習。他們更多的時間是去購物，給女朋友買禮物。然后買幾本畫冊回來，照著人家的風格稍加修改就成了自己的風格。而國內的一些批評家、評論家沒有出國見過這種風格，就認為是這個畫家自己的風格，評論一番。”

    寫實油畫受追捧有何原因

        說到“模仿”，朱其表示，“天價油畫”就算畫得再好，在西方藝術界也只是一個還處于模仿階段的二流繪畫。對于備受國內收藏家推崇的寫實油畫，朱其并不以為然：“暴發戶和投資人之所以認為寫實油畫好有幾個原因，其中最重要的一點就是認為畫家能畫得像攝影一樣逼真是一件很了不起的事情。其實畫得逼真，一般美院油畫系的本科生都有這個水平。更何況現在還有很多輔助手段可以用。比如把要畫的圖像做成幻燈片，投影到畫布上，然后照著影子勾勒；或者更先進一點的，用絲網印刷技術將要畫的圖像的輪廓印到畫布上，再用顏料填色，把絲網印刷的底色蓋掉。”朱其認為隨著照相技術的發明，逼真是攝影師的事，現代藝術重要的是觀念和自我精神的表達。

   10萬的畫只用3年變1000萬

    沒人買怎么辦？炒家會安排自己人抬價

        首先，找到某個在藝術圈有一定知名度并且市場價格在10萬元左右的畫家，跟他簽一個3年協議，每年40張畫，3年就是120張，每張以30萬元到50萬元左右的價格收購。一年后就開始在拍賣會上炒作，30萬元的畫拍價標到100多萬元，兩年后再標到500萬元甚至1000萬元一張。沒人買怎么辦？炒家會安排“自己人”和一群真買家坐在一起，假裝舉牌競拍，制造一種“很多人搶著買”的現場氣氛。這就叫藝術拍賣會的“天價做局”。

        第一年，在拍賣會上以高價賣掉十分之一的作品，就將成本全部收回了。剩下的畫在拍賣會上慢慢用天價游戲“釣魚”，賣出一張就是暴利。在第一輪拍賣游戲收回成本之后，炒家跟拍賣公司談好協議，把每張以三五十萬元買來的畫的價格標到1000萬元，如果沒有買家接手，就由混在競拍人群中的自己人舉牌“假拍”下來。這種“假拍”是不可能按照正常10%付傭金的。“天價做局”一般都是將“天價油畫”賣給兩種人，一種是剛入場的新收藏家，另一種是剛入場的藝術投機商。